Depuis quelques temps on les voit apparaître de plus en plus sur les réseaux sociaux : le DeepFake. Si tu connais tu sais à quel point c’est incroyable. On peut même en venir à se poser des question sur le futur des acteurs. On va voir les différentes applications possibles. Si tu ne connais pas, accroche ta ceinture !
PLUS »
C’est une question qui revient souvent et qui alimente pas mal de débats. Il y a les pro Actors Studio qui veulent se plonger au maximum dans leur personnage, il y a ceux qui ne croient en aucune méthode et pensent que jouer est quelque chose d’inné et qui ne s’apprend pas, il y a ceux qui sont un peu entre les deux, et il y a ceux qui font un peu un mélange de tout ce qu’on a pu leur apprendre.
La question qu’on peut se poser après ça c’est : quelle est LA meilleure “méthode” ?
PLUS »
Qui dit jeu d’acteur, dit texte. Et qui dit texte à apprendre, dit cadre. Mais comment faire pour trouver de la liberté dans son jeu alors qu’il y a un cadre ?
Sans compter qu’au théâtre il y a une mise en scène à respecter. Et au cinéma c’est encore pire ! Il faut se déplacer jusqu’à certaines marques, ne pas faire certains mouvements pour ne pas faire d’ombre sur son partenaire, faire attention au son … N’y a t il qu’en impro qu’on peut trouver de la liberté ? PLUS »
Quand on travaille sur un rôle, que ce soit pour le cinéma ou le théâtre, il arrive qu’on bloque sur une scène. C’est à dire qu’on n’arrive pas à obtenir le résultat qu’on veut. Du coup on a plusieurs solutions. Utiliser l’imagination ou sa propre vie. Il y a toujours un débat autour de ça, les pro imagination, et les pro “mémoire affective”. Alors quelles sont les différences ? Et quelle méthode est-ce qu’il faut utiliser ?
Il y a des techniques très simples qui permettent de se mettre dans une scène avec plus de facilité, et ce sans faire de gros travail de préparation ou d’analyse.
Le “si” magique est l’une d’entre elles. Ça ne remplace pas un véritable travail de préparation en profondeur, mais c’est un très bon point de départ et un exercice à faire quand on se lance dans un texte ou bien si on a très peu de temps pour se préparer avant un casting. PLUS »
Qu’il soit avec soi-même ou avec les autres, dans la vie de tous les jours on va plutôt chercher à éviter le conflit. Ce n’est pas quelque chose d’agréable. Mais quand on est acteur, c’est quelque chose que vous devez rechercher. Bizarre ? Pas tant que ça. PLUS »
Quand on est acteur, il arrive qu’on ai des “périodes creuses”. Ces périodes dont on se passerait bien où on n’a rien : pas de boulo, pas de cours, pas de casting à préparer. C’est typiquement ce qui se passe durant les mois d’été. Tout marche au ralenti. Du coup on fait quoi ? Rien … PLUS »
C’est un conseil qu’on entend souvent quand il s’agit du jeu face à la caméra : “il ne faut rien faire”. Mais qu’est-ce que ça veut dire exactement ? Est-ce qu’il faut vraiment “ne rien faire” ? Ou bien est-ce un conseil pour rendre les choses plus faciles ? PLUS »
Ce qu’on appelle le sous texte c’est ce qu’il y a derrière les mots, le véritable message. Parfois le sous texte peut vouloir dire l’inverse de ce que les mots indiquent et c’est là que ça devient intéressant. Ce qui est dit n’est pas forcément ce qu’il faut comprendre. PLUS »
Quand on monte sur scène ou quand on travaille sur un script de cinéma, en tant qu’acteur on a des choix à faire. Cela commence par des questions comme : Qui est mon personnage ? Que fait il ? Où est il ? Qui est cet autre personnage à qui je parle dans le texte ? … PLUS »
